De sarno, tras gucci: arte, artesanía y una desconexión inesperada

Sabato De Sarno, tras un breve pero controvertido paso por Gucci, ha optado por un camino menos brillante, pero quizás más auténtico: el arte, el diseño y, sobre todo, la reverencia por la artesanía. Un cambio que, lejos de ser una simple retirada, se presenta como una redefinición de su propia marca y una crítica, implícita, a la velocidad desatada de la industria.

De la pasarela a la piscina: un nuevo capítulo

La salida de Gucci, después de apenas 19 meses, generó un revuelo. Pero De Sarno, en lugar de buscar la sombra, ha optado por la luz de la reflexión. Su proyecto “Insieme” para el Salone del Mobile, en colaboración con Vanity Fair, es la prueba palpable de esta nueva dirección: una exploración de la “conocimiento y la belleza” detrás de los objetos hechos a mano, un alejamiento de la superficialidad del mundo de la Moda.

Relief, no vacío: la reacción después de la tormenta

En declaraciones exclusivas, De Sarno reveló que su tiempo fuera de Gucci no fue un vacío, sino un “reencuentro consigo mismo”. Tras 23 años dedicados al trabajo, encontró una libertad inesperada, sumergiéndose en proyectos diversos, viajando y cultivando sus intereses. “Sentí alivio”, admite, “no un vacío. Simplemente, la posibilidad de dedicarme a lo que realmente me apasiona”.

Más allá de las redes sociales: críticas y perspectivas

Las redes sociales han sido un campo de batalla para De Sarno, con comentarios críticos y, a veces, hirientes. Sin embargo, el diseñador ha aprendido a “no prestar atención”. Reconoce que el anonimato de internet ha fomentado un ambiente de “bullying” en lugar de debate constructivo. “Lo que vemos hoy en redes sociales es menos crítica y más odio”, afirma con firmeza. La crítica, según él, debe ser útil, provenir de fuentes respetadas y no ser simplemente ruido.

Proyectos con propósito: artesanía, artistas y voces silenciadas

Su trabajo con Orgoglio Porta Venezia, presentando la película “Il Capitone”, o su colaboración con artistas napolitanos en “Napoli Infinita”, demuestran un compromiso con narrativas alternativas. El proyecto “Insieme” reúne a 12 empresas artesanales italianas, mostrando los artesanos detrás de cada diseño. La fotografía de 79 artesanos, expuesta en la Piscina Cozzi, es un “manifesto” visual, un tributo al trabajo y la dedicación que se esconden detrás de cada objeto.

¿Nueva moda o muerte de la práctica?

La pregunta que muchos se hacen es si el enfoque de De Sarno en la artesanía es una respuesta a la “muerte” de la prêt-à-porter. De Sarno argumenta que, aunque la industria ha perdido la conexión con el proceso de creación, su trabajo no es una declaración política, sino una consecuencia natural de su trayectoria. “Lo que hago en la Moda no es diferente de lo que siempre he hecho”, explica. “El trabajo detrás del producto final, la atención al detalle, el conocimiento y el esfuerzo colectivo, siempre han sido centrales”. El objetivo, según él, es “desplazar el foco hacia el proceso, el viaje que lleva a la creación de la pieza final”.

Un futuro en la exposición: el arte como guía

El próximo junio, una nueva exposición en PAC en Milán mostrará las fotografías de Ambrosia Fortuna, “We Were Night, Now We Are Day”, explorando la transformación de una comunidad a través del tiempo. De Sarno no se define como curador, pero sí como alguien que “va a fondo”, que busca comprender la esencia de los proyectos y dar voz a aquellos que a menudo son silenciados. Su ambición no es la fama o el reconocimiento, sino la creación de un diálogo significativo y la valoración del trabajo real.

Conclusión: la belleza del detalle

Sabato De Sarno ha encontrado, tras una salida inesperada, un nuevo propósito: la defensa de la artesanía, la valorización de los artesanos y la búsqueda de la belleza en los detalles. El camino no es fácil, pero su compromiso con la autenticidad y la calidad le asegura un futuro tan interesante como complejo.